6 Bands, mit denen AC/DC nicht auf Tour gehen wollten, und warum

AC/DC ist eine der größten Rockbands der Welt, bekannt für ihren kraftvollen Sound und ihre mitreißenden Livehows. Im Laufe der Jahre haben sie die Bühne mit einigen der besten der Branche geteilt, von Erosmith bis Black Sabbath. Aber hinter all Pyrotechnik und den Powercords verbirgt sich eine andere Geschichte.

 Eine Geschichte voller Konflikte, Rivalitäten und starker Persönlichkeiten. AC/DC war nie eine Band, die sich zurückhält und sie hatten im Laufe der Zeit ihren Anteil an Meinungsverschiedenheiten mit anderen Musikern. Hier sind also sechs Bands, mit denen sie sich weigerte, die Bühne zu teilen und die überraschenden Gründe hinter jeder dieser legendären Fäen.

Bleibe bis zum Schluss dran, denn Platz 1 wird dich überraschen. Platz 6, die Rolling Stones. Auf Platz 6 haben wir die Rolling Stones. Damals im Jahr 1981 war AC/DC auf dem Gipfel des Erfolgs. Nur ein Jahr zuvor hatten sie eine verheende Tragödie erlebt, den Tod ihres Liedsängers Bon Scott.

 Doch statt sich aufzulösen, kamen sie mit einem neuen Frontmann Brian Johnson gestärkt zurück. [musik] Gemeinsam veröffentlichteen sie Back in Black, eines der meist verkauften Alben der Musikgeschichte. Ihr nächstes Album For Those About The Rock We Salute You, stand kurz davor, Ihr erstes Nummer 1 Album in Amerika zu werden.

 AC/DC war nicht mehr nur eine beliebte Band, sie waren eine globale Größe. Sie hatten sich von der Vorband zu vollwertigen Headlinern entwickelt. Imselben Jahr bereiteten sich die Rolling Stones auf ihre umfangreiche Tattoo You Tournee durch die Vereinigten Staaten vor. Die Band war auf dem Höhepunkt ihrer Karriere. Das Album Tattoo You dominierte die Charts und enthielt Hits wie Start Me Up.

 Der Erfolg zeigte sich, als die Tournee zu Ende ging. Es war die umsatzstärkste Konzertturnee des Jahres 1981. Sie spielte über 50 Millionen Dollar ein und zog mehr als 2 Millionen Fans an. Die Stones boten AC/DC eine riesige Summe Geld, damit sie als Vorgruppe auftreten. Eine Traumchance für die meisten Bands.

 Aber AC/DC lehnte rundweg ab. Laut Malcolm Young sagte er, wir sind besser als die Stones. Es war ein mutiger Schritt, aber er entsprang Selbstvertrauen, nicht Arroganz. AC/DC hatte seine Karriere darauf aufgebaut, die Dinge auf seine eigene Art zu tun. Die Band glaubte, dass ihre Musik die gleichen Arenen füllen konnte, ohne sich auf den Namen anderer verlassen zu müssen.

 Malcolm teilte ihrem Management mit, dass AC/D/DC sich vor niemandem verneigen würde, nicht einmal vor den Rolling Stones. Anstatt sich der Stones Tour anzuschließen, buchten sie ihre eigenen Shows und in einer unglaublichen Demonstration ihres Selbstbewusstseins [musik] spielten sie schließlich in vielen der gleichen Arenen und verkauften sie aus.

Für jede andere Band hätte die Ablehnung der Rolling Stones Karriere beend sein können, aber für sie war es einer der klügsten Schritte, die sie jemals gemacht haben. Diese Entscheidung prägte nicht nur ihre Karriere, sondern sendete auch eine Botschaft an die gesamte Musikindustrie. Die Band zeigte, dass neue Acts sich nicht auf ältere Künstler verlassen mussten, um groß rauszukommen.

Sie konnten auf eigenen Beinen stehen. Viele jüngere Rockbands nahmen dies zur Kenntnis und folgten dem gleichen Weg. Und obwohl die Geschichte nach einer Rivalität klingt, gab es nie wirklich böses Blut. Die Rolling Stones respektierten die Entscheidung der Band, auch wenn sie davon überrascht waren. Mit derzeit entwickelte sich zwischen den beiden Gruppen ein echter gegenseitiger Respekt.

 Platz 5: Deep Purple und das Sunberry Festival. Auf Platz 5 liegt Deep Purple. Im Jahr 1975 hätte das Sunberry Festival für die Band der Durchbruch auf heimischen Boden werden sollen. Stattdessen kam es zu einer gewalttätigen Backstage Schlägerei, die dazu führte, dass die Band sich weigerte, die Bühne zu betreten.

 Deep Purple war die größte internationale Band, die für das Sunberry Festival außerhalb von Melbourne gebucht worden war. Sie erhielten 60.000$, was 1975 für jede [musik] Band eine riesige Summe war. Die Festivalorganisatoren gaben den größten Teil ihres Budgets für die enorme Gage von Deep Purple aus. Viele der australischen Bands im Line-up mussten schließlich ohne Bezahlung abreisen.

 Die australische Rockgruppe war zu diesem Zeitpunkt noch eine junge Band, die versuchte sich einen Namen in der Musikszene zu machen. Sie hatten noch nicht einmal ihr erstes Album veröffentlicht, sorgten aber bereits für Aufsehen. Das Sunberry Festival war ihre Chance vor Tausenden von Fans zu spielen. Die Aufmerksamkeit hätte ihnen zu großem Erfolg in ganz Australien verhelfen können.

 Doch Deep Purple kam mit einer Einstellung zum Festival, die vielen gegen den Strich ging. Sie hatten ihre eigenen Luxuswohnwagen hinter der Bühne, während sich die lokalen Bands einen kleinen Wend teilen mussten. Deep Purple benahm sich, als wäre die Band zu gut, um sich mit den australischen Musikern abzugeben.

 Ihre Rodies wurden als große einschüchterndne Männer beschrieben, die andere Bands herumschubsten und ihnen keinen Respekt entgegenbrachten. Der Ärger begann, als Deep Purple in letzter Minute beschloss, die Auftrittsreihenfolge zu ändern. Sie sollten eigentlich den Abschluss des Festivals bilden, wollten aber stattdessen früher auftreten.

 Schlechtes Wetter und geringe Besucher zahlen machten sie nervös, bis zum Ende zu bleiben. Ihr Management verlangte von der jungen Rockband, ihre geplante Spielzeit ohne Diskussion aufzugeben. Die Gruppe weigerte sich jedoch, sich von den Sonderwünschen von Purple herumschubsen zu lassen. Angus und Malcolm Young teilten den Festivalorganisatoren mit, dass sie entweder zu ihrer vorgesehenen Zeit spielen würden oder gar nicht.

 Die Youngbrüder hatten zu hart gearbeitet, um sich von einer anderen Band ihren Auftrittsplan diktieren zu lassen. Ihr Produzent George Young unterstützte ihre Entscheidung, sich gegen den Druck zu wehren. Die Rodies von Deep Purple wurden aggressiv, als die australische Band nicht von ihrer Position abrückte. Die Crew von Deep Purple umzingelte das kleine Team der Rockgruppe und begann sie körperlich zu bedrohen und Forderungen zu stellen.

 Sie sagten ihnen, dass sie nach dem Auftritt von Deep Purple nicht mehr auf die Bühne dürften. Die Situation wurde angespannt und gefährlich, als sich immer mehr Leute in den Streit einmischten. Es kam [musik] zu einer massiven Schlägerei hinter der Bühne zwischen den beiden Bands und ihren Crews Tan Douglas, die Rod der australischen Gruppe, schrieb später in ihrem Buch über Tourneen über das Chaos.

 Sie beschrieb, wie Deep Purples Crew die Leute der jungen Band körperlich angriff und versuchte ihre Ausrüstung zu zerstören. Die Gewalt dauerte mehrere Minuten an, bevor es den Sicherheitskräften gelang, die Kontrolle über den Backstage Bereich zurückzugewinnen. Nach dem Ende der Schlägerei traf die Rockband eine Entscheidung, die das gesamte Festival schockierte.

 Sie weigerten sich, ihren Auftritt zu spielen und verließen den größten Gig ihrer bisherigen Karriere. Die Youngbrüder wollten sich weder von Deep Purple noch von irgendjemand anderem aus der Musikindustrie herumschubsen lassen. Sie packten ihre Ausrüstung zusammen und verließen sofort das Festivalgelände. Diese Entscheidung kostete der Gruppe Geld und wertvolle Publicity, brachte ihnen jedoch den Respekt der australischen Musikfans ein.

Die Zeitungen berichteten darüber, wie die junge Rockband sich gegen die internationalen Tyrannen zur Wehr gesetzt hatte. Die Publicity durch diesen Vorfall half ihrer Karriere tatsächlich mehr, als es der Auftritt getan hätte. Die Fans bewunderten ihre Weigerung, sich von einer größeren, etablierteren Band heruntermachen zu lassen.

 Deep Purple spielte zwar ihr Set, wurde aber für ihren Umgang mit lokalen Musikern kritisiert. Die Festivalorganisatoren gaben ihnen die Schuld dafür, dass sie Probleme verursacht und andere Acts vertrieben hatten. Platz 4: Mtley Crew. Auf Platz 4 haben wir Mley Crew. Das war eine wilde Geschichte. Im Jahr 1984 während der Monsters of Rock Tour in Stockholm spielte Mtley Crew einen der verrücktesten Backstage Streiche, die man sich vorstellen kann.

 Am Ende sagte die australische Rockband nie wieder mit Möley Crew auf Tour. Möley Crew war dafür bekannt, alles zu übertreiben. Aber zu diesem Zeitpunkt hatten sie eine seltsame Angewohnheit entwickelt, die sie für lustig hielten. Sie bissen tatsächlich Menschen. Ja, kein [musik] Scherz. Sie nannten es eine Art, sich zu verbinden.

 Laut Cruise Bandmanager Doc McGee war es, als würde man von einem Hund gebissen werden, wenn sie einen bissen. Sie bissen einen direkt in die Mitte der Stirn, sie bissen einen in den Arm. Für sie war es ein Insider Gag, für alle anderen war es einfach nur verstörend. Eines Nachts beschloss Nicki Six Eddie Van Haen zu ärgern. Er biss ihn in die Schulter und dann schloss sich Vince Neil an.

 Eddie verlor völlig die Beherrschung, packte Vince am Gesicht und schleuderte ihn auf einen Tisch. Die ganze Backstage Szene versank augenblicklich im totalen Chaos. Crewmitglieder, Musiker, Security, alle waren plötzlich in Bewegung. Mitten in diesem Tumult stand Malcolung von der australischen Band und beobachtete dieses Wahnsinnsspektakel.

 Nicki drehte sich zu ihm um, vielleicht in der Hoffnung, dass er mitmachen oder sich einschüchtern lassen würde. Malcolm starrte ihn nur an und sagte: “Wenn du mich [musik] beißt, Kumpel, beiße ich dir das Ohr ab.” Eine klare Grenze. Aber Nicki ließ sich nicht einschüchtern. Er packte Melcolm an den Haaren und schlug ihn gegen die Wand.

 Und in diesem Moment explodierte der ganze Raum. Tommy Lee und David Lee Roth mischten sich sofort ein und die ganze Sache artete in eine massive Schlägerei aus. Die Security musste eingreifen und die Situation beenden, bevor jemand ernsthaft verletzt wurde. Danach musste Mtley Cruise Manager Doc Magie den Rest der Tour damit verbringen, sich bei allen zu entschuldigen, bei den anderen Bands, bei der Crew und manchmal sogar beim Hotelpersonal.

 Mtley Crew wurde wegen des Vorfalls aus ihrem Hotel geworfen. Von diesem Tag an weigerte sich die australische Rockband jemals wieder mit Möle Crew zu ten. Für die Gruppe war die Grenze überschritten. Sie waren laut, wild und kompromisslos, aber sie waren Profis und sie wollten nicht mit einer Band assoziiert werden, die backstage wie eine unkontrollierte Zeitbombe wirkte. Platz 3: Kiss.

 Auf Platz 3 haben wir die legendäre Band Kiss. In den späten 1970ern versuchte die australische Rockband in Amerika groß rauszukommen. Ihr großer Durchbruch kam ausgerechnet von einem unerwarteten Ort von Kiss. Jean Simmons spazierte durch einen kleinen Club in Los Angeles, als die Gruppe die Bühne betrat. Von dem Moment an, als er Enges Yang in seiner Schuluniform über die Bühne toben sah, war er begeistert.

 Enges lieferte eine unglaubliche Performance, ohne jemals langsamer zu werden, selbst als zwischen den Songs das Licht ausging. Nach der Show ging Simmons hinter die Bühne, um die Musiker zu treffen und war schockiert, als er sah, dass Enges seine beiden Vorderzähne fehlten. Die Band konnte sich nicht einmal eine Zahnbehandlung leisten.

 Dennoch sah Simmons etwas Besonderes in ihnen. Er nahm Engus mit in ein nahegelegenes Diner, wo der junge Gitarrist eine Frankfurter bestellte und etwas trank, was dem amerikanischen Rockstar seltsam vorkam. Aber Simmons konnte sehen, wie hungrig diese Jungs waren. Buchstäblich und im übertragenen Sinne. Sie wollten es im Musikgeschäft unbedingt schaffen.

Sofort begann Jean zu telefonieren, um der australischen Gruppe [musik] zu helfen. Er arrangierte für sie den Forect für Kiss auf ihrer großen Airlif toe. Eine riesige Chance, die die Australia vor ausverkauften Arenen in ganz Amerika auftreten ließ. Für viele Fans war es das erste Mal, dass sie die Band sahen und sie waren hin und weg.

Die Leute kamen um Kiss zu sehen, aber sie gingen und sprachen über die Musiker aus Australien. Ein Konzertbesucher erinnerte sich daran, wie die Menge AC/DC AC/DC skandierte, während sie auf Kiss wartete. Der Ruf bleibt im Zitat erhalten. Jean Simmons und Paul Stanley waren ebenso beeindruckt.

 Stanley sagte später, dass Enges Energie umwerfend gewesen sei. Simmons sagte, er sei von der rohen Kraft der Band wie an die Wand gefesselt gewesen. Zu dieser Zeit war Kiss eine der größten Arena Bands in Amerika und ihre Unterstützung half der australischen Gruppe enorm bekannt zu werden. Aber als die beiden Bands zusammen auf Tournee gingen, wurde klar, dass sie auf völlig unterschiedlichen Vorstellungen davon basierten, was Rockmusik sein sollte.

 Kiss lebte von spektakulärem Make-up, Kostümen, Feuerspucken und Explosionen. Die Australier wollten damit nichts zu tun haben. Ihr Fokus lag auf purem geradlinigem Rock and Roll. Keine Spielereien, keine Ablenkungen. Der Kontrast führte zu Spannungen hinter der Bühne. Die Musiker aus Australien waren der Meinung, dass die Musik für sich selbst sprechen sollte.

 Für sie lenkte der theatralische Ansatz von Kiss von den Songs ab. Malcoles Young wollten einfach nur, dass die Band mit ihrem rohen Sound und ihrer echten Energie vollkommen authentisch war. Sie fanden, dass Kiss alles verkörperte, was am kommerziellen Rock in Amerika unecht war. Kiss hingegen fand die Australia zu stur.

 Simmons und Stanley waren überzeugt, dass eine großartige Rockshow alle Sinne ansprechen muss. Für sie waren Make-up und Theatralik keine Spielereien. Sie waren Teil des Erlebnisses. Sie konnten nicht verstehen, warum jemand das ablehnen sollte. Es kam zu heftigen Debatten darüber, was echten Rocken Roll ausmacht.

 Die australische Gruppe warf Kiss vor, sich mehr um Merchandising als um Musik zu kümmern. Kiss konterte, dass die Musiker aus Australien nichts von Showtalent verstünden und nicht wüssten, wie man mit Fans in Kontakt trete. Den Youngbrüdern missfiel auch, wie geschäftstüchtig Kiss war. Sie wollten nicht für Branding oder Marketing bekannt sein.

 Sie wollten dafür bekannt sein, lauten ehrlichen Rock zu spielen. Die Brüder weigerten sich Musik wie ein Unternehmensprodukt zu behandeln. Ein Autor, der die Tournee von 1976 miterlebte, erinnerte sich daran, dass Eng Scott eine Kissshow vorzeitig verließen, weil sie die Theatralik satt hatten. Schließlich wurde die Spannung zu groß.

 Kiss lud die australische Rockband nicht mehr ein, als Vorgruppe bei ihren Shows aufzutreten. Beide Bands gingen getrennte Wege und hielten jeweils an ihrer eigenen Vision von Rock fest. Kiss dominierte weiterhin die Arenen mit Make-up, Feuer und Merchandise. Die australische Gruppe baute ihre Legende auf Authentizität und purem Sound auf und auf lange Sicht zahlte sich dieses Bekenntnis zur Echtheit aus. Platz 2: Erosmith.

 Auf Platz 2 haben wir Erosmith. Eros Smith war 1978 mit Hits wie Dream On der größten Rockbands Amerikas. Sie luden die australische Rockgruppe ein, an ihre Amerika Tournee teilzunehmen, um ihnen zu helfen, den US-Markt zu erobern. Die Tournee hätte eine perfekte Partnerschaft zwischen etablierten amerikanischen Stars und hungrigen Newcmern aus Australien werden sollen.

Stattdessen wurde sie zu einer Katastrophe. Die Musiker aus Australien waren in Amerika noch relativ unbekannt und brauchten dringend mehr Aufmerksamkeit. Sie hatten bereits Alben wie High Voltage und Let There Be Rock veröffentlicht, aber außerhalb Australiens waren sie noch keine großen Namen.

 Als Vorgruppe von Aosmith aufzutreten, war eine unglaubliche Chance vor großem Publikum in amerikanischen Städten zu spielen. Doch Erosmith war 1978 tief in ihrer Sucht gefangen. Stephen Tyler und die Band waren während der meisten Shows so berauscht, dass sie kaum stehen konnten. Die vergaßen Texte spielten schlampig und boten den Zuschauern peinliche Darbietungen.

 Die australische Band dagegen war bei jeder Show absolut professionell. Bon Scott und seine Musiker gaben als Vorband alles. Ihre Energie stellte oft die Headliner in den Schatten. Doch amerikanische Fans waren nicht auf den härteren, roheren Rockstil vorbereitet. Die Zuschauer kamen für die radiotauglichen Eris Smith Hits und waren irritiert vom kompromisslosen Sound der Australier.

 Einige warfen sogar Gegenstände auf die Bühne. Der schlimmste Vorfall ereignete sich in Fresno, als ein geworfener Becher Engus Young im Gesicht traf. Wütend griff er zum Mikrofon, sagte dem gesamten Publikum, es solle zur Hölle fahren und verließ sofort die Bühne. Gleichzeitig blamierte sich Eros Smith fast jeden Abend.

 Tyler war oft so betrunken, dass er stürzte oder Songs vergaß. Viele [musik] Fans verließen die Konzerte früh, weil die Headliner so schlecht spielten. Die australische Gruppe war entsetzt über Erosmiths Unprofessionalität. Sie sahen zu, wie Rockstars Chancen verschwendeten, für die sie selbst alles gegeben hätten. Die Diskrepanz führte zu anhaltender Verbitterung.

 Die Band vergaß nie, wie man Fans und seine Kunst nicht behandeln sollte und ironischerweise stieg ihr Ruf durch diese Tour sogar. Musikjournalisten schrieben, dass die Vorband jeden Abend besser war als die Headliner. Eros Smith dagegen stürzte weiter ab und konnte ihren Ruf erst in den späten 80er Jahren wieder aufbauen.

 Die Musiker aus Australien hingegen verließen diese Turnee mit einem Klanen Entschluss. Sie lehnten alle zukünftigen Angebote von Erosmith ab. Platz 1: Black Sabbath. Auf Platz 1 steht schließlich Black Sabbath. Eine Band, deren Geschichte voller Backstage Schlägereien und Dramen [musik] ist. Alles begann, als die australische Rockband einen Traumauftritt an Land zog.

 Sie sollte als Vorgruppe für die Godfathers of Heavy Metal Black Sabbath auf deren Europa Tournee auftreten. Auf dem Papier war es die perfekte Kombination. Zwei harte rockige Bands, die jeden Abend die Bühne zerlegen. Aber hinter den Kulissen war die Lage alles andere als perfekt. Die Musiker aus Australien waren gerade von ihrem amerikanischen Plattenlabel fallen gelassen worden, nachdem dieses Dirty Dies Dirt Cheap gehört hatte und nicht an das Album glaubte.

 Die Band war frustriert, unsicher über ihre Zukunft und wollte sich beweisen. Unterdessen hatte Black Sabbath mit ernsthaften internen Konflikten zu kämpfen und musste sich mit eigenen Problemen im Zusammenhang mit [musik] Drogenmissbrauch auseinandersetzen. Zunächst lief alles großartig. Bon Scott von der australischen Band und Osie Osborne von Black Sabbath fanden [musik] schnell zueinander, verbunden durch ihre gemeinsame Liebe zum Chaos und zum Rock and Roll.

 Aber eines Nachts auf Tour nahm die Geschichte eine Wendung, die in die Rockgeschichte eingehen sollte. Die Geschichte handelt von Malcolm [musik] Young, dem Gitarristen der australischen Gruppe und Giser Butler, dem Bassisten von Black Sabbath. Es gibt zwei sehr unterschiedliche Versionen dessen, was in dieser Nacht geschah.

 Laut Malcam Young war er in der Hotelbar, als er Giser Butler entdeckte, der betrunken und unglücklich war und in sein Bier weinte, weil er seit zehn langen Jahren bei Sabbat fest saß. Gesa soll ihn gewarnt haben: “Wartet, bis ihr 10 Jahre dabei seid, dann werdet ihr euch fühlen wie wir.

” Malcol sagte, er habe ihm kein Mitgefühl entgegengebracht und geantwortet, das glaube ich nicht. Da wurde Gisa laut Malcol wütend, zog ein kleines Springmesser und begann damit herumzufuchteln. Ga Butler erzählt es jedoch anders. Er gibt zu, dass er ein Messer hatte, sagt aber, er habe es gerade in der Schweiz gekauft und nur damit gespielt.

 Es auf und zugeklappt, weil er es cool fand. Er behauptet, Malcol sei herübergekommen und habe angefangen, Sabbath zu verspotten. Butler besteht darauf, dass er Malcol nie wirklich bedroht habe. Es sei nur ein Missverständnis unter Alkoholeinfluss gewesen. So oder so die Spannung stieg rapide an. In diesem Moment betrat Osie Osborne die Bar.

 Als er sah, was sich anzubahnen drohte, schrie er seinen Bandkollegen an: “Du Butler, geh ins Bett!” Aber laut Exbassist Mark Evans, der australischen Band, schwang Butler tatsächlich ein Messer und bedrohte Malcol. Die Bar lehrte sich, als die Leute merkten, dass die Situation kurz vor der Eskalation stand.

 Und Malcolm Young war nicht der Typ, der vor einem Kampf zurückschreckte. Er stürmte vor und schlug Giser Butler mit nur einem Schlag. Keo Butler schlug hart auf dem Boden auf und war mehrere Minuten lang bewusstlos, bevorangestellte und Crewmitglieder herbeieilten, um den Streit zu schlichten. Am nächsten Morgen kam es sofort zu Konsequenzen.

 Das Management von Black Sabbath verlangte, dass die australische Rockband aus der Tour ausgeschlossen werde, da Malcol zu gewalttätig und unberechenbar sei. Die Musiker wurden aufgefordert, ihre Ausrüstung zu packen und sofort auszureisen. Melk bestätigte später in Interviews die wesentlichen Teile der Geschichte und sagte: “Butler habe zuerst das Messer gezogen und er habe lediglich verteidigt.

 Er entschuldigte sich nie und drückte auch nie Reue aus, nicht einmal dafür, dass er Butler bewusstlos geschlagen hatte.” Danach lehnte die Gruppe jede Gelegenheit ab, erneut mit Black Sabbath auf Tour zu gehen. Der Vorfall wurde zu einer der berüchtigtsten Geschichten der Rockgeschichte und unterstrich einmal mehr, dass die australische Rockband nicht bereit war, sich von irgendjemandem bedrohen oder einschüchtern zu lassen, weder musikalisch noch körperlich.

 Klick jetzt auf dieses Video und schau dir DDR Schauspieler an, die in Armut und Vergessenheit starben.